Esta cara de
fibra de vidrio fue un ejercicio de clase bastante guay en el que copiamos la cara de un modelo griego con barro y luego la deformamos e hicimos un molde y un vaciado.
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Este es el lugar donde pintamos; está lleno de trastos.
De vuelta a casa encontramos un enorme papel en la pared. Llevábamos azul ultramar, así que empezamos a pintar. ¡Acabamos por ir a buscar pinturas y terminarlo! Es una obra nocturna, ya que la hicimos de madrugada, con algún que otro altercado anecdótico.
Cuadros. Aquí hemos puesto la mayoría de los cuadros y dibujos que hemos hecho en los últimos años. Nuestros nombres son Nati y Nadir, y diferenciarán los cuadros de cada uno porque en lugar del título hemos puesto el nombre del autor. Somos de Las Palmas, aunque pronto emigraremos a Barcelona a estudiar BBAA. Espero que todos opinen sobre los cuadros enviando un email a: individuo458@hotmail.com
La Diáfana
Este es el lugar donde pintamos; está lleno de trastos.
Boracasotillo
Los títulos de los cuadros no deben ser una sinopsis; por eso los evitamos normalmente. Además, ¿Por qué han de tener un contenido? Espontaneidad y fuerza, -¡Por Tutatis!- únicamente.
Es muy difícil que pintemos algo con una idea previa. Pasamos bastante de representar tal o cual cosa o de tener que justificar por qué pusimos rojo o azul en cierto sitio. Antes que aborrecibles bocetos, es preferente y más espontáneo improvisar sin miedo a los materiales.
Coges la superficie, -que ya puede ser un caro lienzo o una tabla encontrada en la calle- el pincel, y eliges de entre todas las posibilidades el color que te apetece. ¿Por tu estado de ánimo o por épocas? Es igual. El caso es que coges el amarillo, y entonces trazas libremente todo lo que quieras.
Instintivamente, notas que ese color se queda corto, a pesar de haber sido determinante ya en todo el cuadro que vas a pintar, y coges otro distindo. Son geniales las texturas interesantes, hechas con todo lo que pilles a mano; los colores bestialmente vivos en contraste, y la libertad de poder cambiar siempre de dinámica y darle un manguerazo al cuadro si te da por ahí, aniquilar el cuadro para transformarlo en otro o acuchillar la tela si se pone revelde.
Mientras estás pintando, lo mismo ves que todo aquello ha tomado forma, lo asocias a una idea y entonces ya lo ves clarísimo: la imagen ya es Esa sensación visual. La refuerzas, resaltas las mejores partes, das los ultimos contrastes; llegas al punto en que has conseguido algo y tomas concienca de que está acabado.
Es una actividad tremendamente agotadora. Requiere de un esecial estado de ánimo muy inestable que durante una época te puede venir continuamente y hacerte pintar toda una semana seguida, o penosamente, épocas en que pintas sólo una vez cada mil años.
Pero bueno. La verdad es que en estos tiempos lo de la pintura está difícil. Es algo demasiado subjetivo como para que tenga sentido por sí misma en esta sociedad; estamos tan bombardeados de imágenes, y por otra parte, tan descentrados, que es muy difícil que un cuadro llegue a comunicar algo a quien no se esfuerce por escudriñarlo y entender ese lenguaje. Además, ¿de qué diantres me puede servir tener la casa llena de cuadros y que nadie los vea? y lo de hacer exposiciones está jodido, aunque hemos conseguido ya tener unas pocas pendientes.
El arte está ya hiperexplotado y estudiado; la pintura y la escultura objetiva y subjetiva ha sido ya renovada de infinitas formas. Si antes el arte se renovaba por el trabajo de grupos de personas, como los expresionistas y demás, ahora lo que impera es el individualismo, de forma que está prácticamente todo hecho, porque cada pintor es una pequeña repetición de coas que ya se han hecho anteriormente.
Ahá! Pero hay un montón de artes nuevas que sí pueden servirnos, simplemente la hibridación de artes: mezclar escultura, teatro, música...igual que el arte con las nuevas tecnologías, con las que se puede hacer prácticamente todo.
Además, permiten hacer un arte más próximo que no dependa de los museos. Es anacrónico que el espectador sea pasivo frente al arte: la intracción es algo crucial ahora. A mí me encantaría encontrar cualquier instalación o escultura en la que meterme dentro, sin saber qué esperar, y que me sorprendieran.
Por eso estamos interesados en hacer en Las Palmas alguna cosa de arte interactivo en l calle. Aunque quizá esté desarrollao ya en otros sitios, Las Palmas está en bragas con cualquier cosa artística, y estamos muy intrigados en ver cómo reaccionaría la gente si viera en medio de Triana una gran bola de plástico rodando. Tenemos en mente experimentar esos rollos en la calle en el tiempo que nos queda aquí, pero necesitaríamos algunas personas más. Si hay alguien al que le interese, sería guay que mandara un email a individuo458@hotmail.com.
Es muy difícil que pintemos algo con una idea previa. Pasamos bastante de representar tal o cual cosa o de tener que justificar por qué pusimos rojo o azul en cierto sitio. Antes que aborrecibles bocetos, es preferente y más espontáneo improvisar sin miedo a los materiales.
Coges la superficie, -que ya puede ser un caro lienzo o una tabla encontrada en la calle- el pincel, y eliges de entre todas las posibilidades el color que te apetece. ¿Por tu estado de ánimo o por épocas? Es igual. El caso es que coges el amarillo, y entonces trazas libremente todo lo que quieras.
Instintivamente, notas que ese color se queda corto, a pesar de haber sido determinante ya en todo el cuadro que vas a pintar, y coges otro distindo. Son geniales las texturas interesantes, hechas con todo lo que pilles a mano; los colores bestialmente vivos en contraste, y la libertad de poder cambiar siempre de dinámica y darle un manguerazo al cuadro si te da por ahí, aniquilar el cuadro para transformarlo en otro o acuchillar la tela si se pone revelde.
Mientras estás pintando, lo mismo ves que todo aquello ha tomado forma, lo asocias a una idea y entonces ya lo ves clarísimo: la imagen ya es Esa sensación visual. La refuerzas, resaltas las mejores partes, das los ultimos contrastes; llegas al punto en que has conseguido algo y tomas concienca de que está acabado.
Es una actividad tremendamente agotadora. Requiere de un esecial estado de ánimo muy inestable que durante una época te puede venir continuamente y hacerte pintar toda una semana seguida, o penosamente, épocas en que pintas sólo una vez cada mil años.
Pero bueno. La verdad es que en estos tiempos lo de la pintura está difícil. Es algo demasiado subjetivo como para que tenga sentido por sí misma en esta sociedad; estamos tan bombardeados de imágenes, y por otra parte, tan descentrados, que es muy difícil que un cuadro llegue a comunicar algo a quien no se esfuerce por escudriñarlo y entender ese lenguaje. Además, ¿de qué diantres me puede servir tener la casa llena de cuadros y que nadie los vea? y lo de hacer exposiciones está jodido, aunque hemos conseguido ya tener unas pocas pendientes.
El arte está ya hiperexplotado y estudiado; la pintura y la escultura objetiva y subjetiva ha sido ya renovada de infinitas formas. Si antes el arte se renovaba por el trabajo de grupos de personas, como los expresionistas y demás, ahora lo que impera es el individualismo, de forma que está prácticamente todo hecho, porque cada pintor es una pequeña repetición de coas que ya se han hecho anteriormente.
Ahá! Pero hay un montón de artes nuevas que sí pueden servirnos, simplemente la hibridación de artes: mezclar escultura, teatro, música...igual que el arte con las nuevas tecnologías, con las que se puede hacer prácticamente todo.
Además, permiten hacer un arte más próximo que no dependa de los museos. Es anacrónico que el espectador sea pasivo frente al arte: la intracción es algo crucial ahora. A mí me encantaría encontrar cualquier instalación o escultura en la que meterme dentro, sin saber qué esperar, y que me sorprendieran.
Por eso estamos interesados en hacer en Las Palmas alguna cosa de arte interactivo en l calle. Aunque quizá esté desarrollao ya en otros sitios, Las Palmas está en bragas con cualquier cosa artística, y estamos muy intrigados en ver cómo reaccionaría la gente si viera en medio de Triana una gran bola de plástico rodando. Tenemos en mente experimentar esos rollos en la calle en el tiempo que nos queda aquí, pero necesitaríamos algunas personas más. Si hay alguien al que le interese, sería guay que mandara un email a individuo458@hotmail.com.
Clase de Lengua y Literatura
Un aspecto de la Escuela de Arte de GC que merece la pena ver.
http://es.youtube.com/watch?v=LTxMylZt6Cg
http://es.youtube.com/watch?v=LTxMylZt6Cg
Mural en Juan XXIII
De vuelta a casa encontramos un enorme papel en la pared. Llevábamos azul ultramar, así que empezamos a pintar. ¡Acabamos por ir a buscar pinturas y terminarlo! Es una obra nocturna, ya que la hicimos de madrugada, con algún que otro altercado anecdótico.
Nadir expone en el Salón de Actos del Centro de Salud de Cono Sur también desde el 30 de abril hasta el 20 de mayo. ¡Buena oportunidad para ver los cuadros de cerca!
EXPOSICIÓN
Desde el 8 de abril hasta el 23 de abril, Nati expone en el centro de salud de Cono Sur, muy cerca de la escuela de arte. Los cuadros se encuentran en el salón de actos. ¡No dejen de ir a verlos!
Pegando dibujos en la calle
ENLACES
nuestro correo
individuo458@hotmail.com
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